Ringo Starr, legendario baterista de The Beatles, sorprende con un nuevo sencillo titulado &#8220;Thankful&#8221;, en colaboración con la estrella del country Alison Krauss. Este tema es el segundo adelanto de su próximo álbum Look Up, que llegará el 10 de enero de 2025. Producida junto a T Bone Burnett, esta canción combina el estilo característico de Starr con el toque melódico y cálido de Krauss, creando una experiencia musical que invita a reflexionar sobre la gratitud. 
&#8220;Thankful&#8221; destaca como la única canción del álbum coescrita por Starr, quien trabajó en su creación junto a su productor e ingeniero Bruce Sugar. Según Starr, el tema busca transmitir un mensaje optimista: &#8220;Siempre me gusta centrarme en lo positivo, y esta canción es un recordatorio de todo lo que podemos agradecer en la vida&#8221;. Con un sonido que mezcla el country tradicional de Nashville con influencias de Los Ángeles, el sencillo refuerza el compromiso del músico con la creación de piezas llenas de paz y amor. 
<h2 class="wp-block-heading">Ringo Starr se une a la reina del country en &#8220;Thankful&#8221;, un adelanto de su nuevo disco &#8220;Look Up</h2> 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_ringo--1024x576.jpg" alt="Ringo Starr se une a la reina del country en &quot;Thankful&quot;, un adelanto de su nuevo disco &quot;Look Up" class="wp-image-50579" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_ringo--1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_ringo--300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_ringo--768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_ringo-.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
Este no es el primer acercamiento de Ringo Starr al género country. Su historia con este estilo musical comenzó en la época de The Beatles, con canciones como &#8220;Act Naturally&#8221; y &#8220;What Goes On&#8221;. Ahora, más de cinco décadas después, Starr regresa con Look Up, un álbum que combina su esencia musical con la experiencia de artistas reconocidos de Nashville, bajo la dirección de Burnett, quien compuso la mayoría de los temas del disco. 
La colaboración entre Starr y Burnett se dio de manera fortuita, tras un encuentro en Los Ángeles en 2022. Desde entonces, ambos trabajaron en este proyecto, que marca el primer LP completo de Starr desde What&#8217;s My Name (2019). La canción &#8220;Thankful&#8221; refleja el compromiso del ex-Beatle de crear música que conecte emocionalmente con su audiencia. 
El lanzamiento de Look Up estará acompañado de presentaciones en vivo en el icónico Ryman Auditorium de Nashville los días 14 y 15 de enero de 2025. Las entradas ya están a la venta, prometiendo un inicio de año lleno de nostalgia y emoción para los seguidores de Starr. 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_ringo-1-1024x576.jpg" alt="Ringo Starr se une a la reina del country en &quot;Thankful&quot;, un adelanto de su nuevo disco &quot;Look Up" class="wp-image-50580" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_ringo-1-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_ringo-1-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_ringo-1-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_ringo-1.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
Con la participación de Alison Krauss y otros talentos de la escena country, Look Up promete ser un álbum lleno de sorpresas. Desde canciones inspiradas en las raíces del género hasta temas que invitan a la introspección, el disco reafirma a Ringo Starr como un artista en constante evolución, dispuesto a explorar nuevos horizontes musicales. 
<figure class="wp-block-embed"> 
<div class="wp-block-embed__wrapper"> 
<iframe loading="lazy" title="Ringo Starr - Thankful ft. Alison Krauss (Official Lyric Video)" width="640" height="360" src="https://www.youtube.com/embed/Wp4qWnpGar0?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> 
</div> 
</figure> 
<a href="https://universal881.com/blogs/el-reloj-perdido-de-john-lennon-regresa-a-yoko-ono-tras-decadas-de-controversia">No te pierdas: El reloj perdido de John Lennon regresa a Yoko Ono tras décadas de controversia</a>

Nota_20241007_ringo-

Ringo Starr y Alison Krauss unen talentos en el nuevo sencillo "Thankful"

Ringo Starr, legendario baterista de The Beatles, sorprende con un nuevo sencillo titulado "Thankful", en colaboración con Alison Krauss.

Ringo Starr y Alison Krauss se unen en el nuevo sencillo "Thankful"

Tras el asesinato de John Lennon, el reloj fue cuidadosamente guardado en el apartamento que compartía con Ono en Nueva York. Sin embargo, en 2007, Koral Karsan, un exempleado de la pareja, fue acusado de hurto mayor luego de ser deportado a Turquía tras un intento de chantaje hacia Ono. Entre los objetos robados se encontraba el preciado Patek Philippe, cuyo paradero se desconoció durante años. 
<h2 class="wp-block-heading">Un tribunal suizo ha dictaminado que la viuda de John Lennon es la legítima propietaria de un valioso reloj Patek Philippe que le regaló al ex Beatle dos meses antes de su asesinato.</h2> 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_reloj-1024x576.jpg" alt="Un tribunal suizo ha dictaminado que la viuda de John Lennon es la legítima propietaria de un valioso reloj Patek Philippe que le regaló al ex Beatle dos meses antes de su asesinato." class="wp-image-50567" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_reloj-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_reloj-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_reloj-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_reloj.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
La pieza reapareció en 2014 cuando fue subastada en Europa y comprada por un coleccionista privado. Aunque este último afirmó haber adquirido el reloj de manera legal, las investigaciones determinaron que el objeto había sido robado originalmente, lo que motivó una serie de procesos legales que culminaron con el fallo definitivo del tribunal suizo. 
La decisión del tribunal, dada a conocer recientemente, enfatizó que no existía evidencia de que Yoko Ono hubiera regalado el reloj a un tercero. Sean Lennon, hijo del matrimonio, expresó su alivio por la resolución, declarando: “De todas las cosas que se robaron de mis padres, esta es la que más nos dolió como familia”. La devolución del reloj no solo marca el cierre de un capítulo doloroso, sino que también protege el valioso legado de John Lennon y el significado detrás de este objeto único. 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_reloj-1-1024x576.jpg" alt="Un tribunal suizo ha dictaminado que la viuda de John Lennon es la legítima propietaria de un valioso reloj Patek Philippe que le regaló al ex Beatle dos meses antes de su asesinato." class="wp-image-50568" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_reloj-1-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_reloj-1-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_reloj-1-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_reloj-1.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
El regreso del reloj a Yoko Ono no solo es un triunfo legal, sino también un testimonio del vínculo indisoluble entre Lennon y Ono. La inscripción grabada en el Patek Philippe representa un recordatorio permanente del amor que compartieron y la esperanza que tenían para su futuro juntos. Este objeto, ahora restaurado a su lugar legítimo, encarna un capítulo más en la historia de uno de los músicos más influyentes del siglo XX. 
<a href="https://universal881.com/blogs/paul-mccartney-deslumbra-en-el-corona-capital-junto-a-jack-white-y-st-vincent">Paul McCartney deslumbra en el Corona Capital junto a Jack White y St. Vincent </a>

Nota_20241007_reloj

El reloj perdido de John Lennon regresa a Yoko Ono tras décadas de controversia

Tras el asesinato de John Lennon, el reloj fue cuidadosamente guardado en el apartamento que compartía con Ono en Nueva York.

El reloj perdido de John Lennon regresa a Yoko Ono

Paul McCartney, el legendario exintegrante de The Beatles, ofreció un cierre inolvidable en el festival Corona Capital 2024, donde compartió escenario con Jack White y St. Vincent en una actuación que dejó sin aliento al público mexicano. Este icónico encuentro se llevó a cabo el pasado domingo en el Autódromo Hermanos Rodríguez de la Ciudad de México, culminando con una interpretación magistral de “The End”, en la que las estrellas improvisaron una histórica batalla de guitarras. 
El espectáculo de McCartney fue todo menos convencional. Durante su set de 29 canciones, sorprendió al público al invitar a St. Vincent para interpretar juntos “Get Back”. Esta no es la primera colaboración entre ambos artistas; en 2021, St. Vincent participó en el álbum de remixes McCartney III Imagined. La conexión fue evidente en el escenario, donde el carisma de McCartney y el virtuosismo de St. Vincent brillaron con fuerza. 
<h2 class="wp-block-heading">Paul McCartney nos regaló un momento inolvidable junto a grandes leyendas de la música en un cierre de festival para el recuerdo.</h2> 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_paul-2-1024x576.jpg" alt="Paul McCartney nos regaló un momento inolvidable junto a grandes leyendas de la música en un cierre de festival para el recuerdo." class="wp-image-50563" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_paul-2-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_paul-2-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_paul-2-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_paul-2.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
La gran sorpresa de la noche llegó con “The End”. Jack White, conocido por su estilo distintivo, se unió a McCartney, St. Vincent y los guitarristas de la banda del exbeatle, Rusty Anderson y Brian Ray, para un cierre electrizante. La pieza culminó con un duelo de solos que McCartney orquestó como un verdadero maestro de ceremonias, señalando a cada músico para que tomara su turno. Fue un momento de magia musical que quedará en la memoria de los asistentes como un punto culminante del festival. 
Paul McCartney continúa su gira mundial Got Back, que inició en Montevideo, Uruguay, y se extenderá por Europa en diciembre, con paradas en Francia, España y Reino Unido. Por su parte, St. Vincent sigue promocionando su álbum en español Todos Nacen Gritando, una versión especial para sus seguidores de América Latina y España, consolidando su conexión con el público de habla hispana. 
Jack White, fiel a su estilo impredecible, lanzó su más reciente álbum No Name de forma sorpresiva y ha estado ofreciendo conciertos íntimos en clubes de Estados Unidos. Su gira mundial arrancará el próximo mes en Hong Kong, llevando su música a nuevas fronteras. 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_paul-3-1024x576.jpg" alt="Paul McCartney nos regaló un momento inolvidable junto a grandes leyendas de la música en un cierre de festival para el recuerdo." class="wp-image-50564" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_paul-3-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_paul-3-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_paul-3-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_paul-3.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
El festival Corona Capital 2024 dejó claro que México es un punto clave en la agenda de los grandes artistas internacionales. Paul McCartney demostró una vez más su capacidad para reinventarse y conectar con públicos de todas las edades. Este encuentro con Jack White y St. Vincent no solo fue un regalo para los asistentes, sino un recordatorio del poder de la música para unir generaciones y estilos. 
<a href="https://universal881.com/blogs/la-cancion-de-michael-jackson-que-casi-fue-metal-que-llevo-a-quincy-jones-a-cambiarlo">La canción de Michael Jackson que casi fue metal: ¿Qué llevó a Quincy Jones a cambiarlo? </a>

Nota_20241007_paul-2

Paul McCartney deslumbra en el Corona Capital junto a Jack White y St. Vincent

Paul McCartney, el legendario exintegrante de The Beatles, ofreció un cierre inolvidable en el festival Corona Capital 2024

Paul McCartney deslumbra en el Corona Capital

El legendario cuarteto de Liverpool, los Beatles, vuelven a nuestras pantallas con el nuevo documental ‘Beatles &#8217;64’, producido por Martin Scorsese y dirigido por David Tedeschi. Este filme promete transportar a los fanáticos a ese momento histórico de 1964, cuando la banda conquistó el corazón de Estados Unidos. El documental, que se estrenará en Disney+ el 29 de noviembre, está cargado de imágenes inéditas y entrevistas exclusivas que darán una nueva perspectiva sobre uno de los capítulos más importantes en la carrera de la banda. 
‘Beatles &#8217;64’ ofrece una inmersión única en los primeros meses de la banda en Estados Unidos, con imágenes nunca antes vistas de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr durante su llegada en febrero de 1964. El tráiler del documental ha generado gran expectativa, destacando la aparición de la banda en el histórico programa The Ed Sullivan Show, donde más de 73 millones de personas los vieron por primera vez. 
<h2 class="wp-block-heading">El legado de los Beatles revive con Beatles &#8217;64: un vistazo único a su primer viaje a Estados Unidos</h2> 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_beatles-1024x576.jpg" alt="El legado de los Beatles revive con Beatles '64: un vistazo único a su primer viaje a Estados Unidos" class="wp-image-50541" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_beatles-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_beatles-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_beatles-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_beatles.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
Este nuevo proyecto no solo cuenta con material de archivo de alto valor, sino que también ha sido restaurado en calidad 4K, lo que permitirá a las nuevas generaciones experimentar la magia de los Beatles como nunca antes. Además, la participación de Giles Martin, hijo del famoso productor de la banda George Martin, asegura un sonido remezclado que hará vibrar a los fanáticos de la música. 
El documental también profundiza en el fenómeno conocido como Beatlemanía. Desde su arribo a Nueva York hasta su primer concierto en Washington D.C., Beatles &#8217;64 muestra cómo los jóvenes músicos revolucionaron la cultura pop estadounidense, dejando huella en millones de corazones. 
El filme incluye entrevistas recientes con Paul McCartney y Ringo Starr, los dos miembros sobrevivientes de la banda, quienes comparten recuerdos sobre esos momentos tan icónicos de sus carreras. Para los fanáticos, estas charlas personales ofrecen una visión íntima de cómo vivieron aquella explosión mediática y cultural. 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_beatles-1-1024x576.jpg" alt="El legado de los Beatles revive con Beatles '64: un vistazo único a su primer viaje a Estados Unidos" class="wp-image-50542" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_beatles-1-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_beatles-1-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_beatles-1-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_beatles-1.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
Con el respaldo de Martin Scorsese como productor, el documental se destaca por su enfoque cinematográfico cuidadoso y respetuoso hacia el legado de los Beatles. La dirección de David Tedeschi garantiza una narrativa fluida que capturará la atención tanto de viejos seguidores como de nuevas audiencias. 
<figure class="wp-block-embed"> 
<div class="wp-block-embed__wrapper"> 
<iframe loading="lazy" title="BEATLES ’64 - watch the new trailer." width="640" height="360" src="https://www.youtube.com/embed/sBiq39gfBh4?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> 
</div> 
</figure> 
<a href="https://universal881.com/blogs/tom-morello-promete-todo-por-iron-maiden-en-el-salon-de-la-fama-me-arrancaria-una-pierna-si-no-lo-logro">No te pierdas: Tom Morello promete todo por Iron Maiden en el Salón de la Fama: &#8220;Me arrancaría una pierna si no lo logro&#8221;</a>

Nota_20241007_beatles

¡Vuelve la Beatlemanía! Estrenan tráiler del documental Beatles '64 en Disney+

Estrenan tráiler del documental Beatles '64 en Disney+

&#8220;Here Comes the Sun&#8221;, la obra maestra de George Harrison, esconde un pequeño secreto que ha intrigado a los fans de The Beatles durante décadas. En el último verso de esta canción, que se convirtió en un himno de esperanza y optimismo, el músico canta &#8220;it seels like years&#8221;, una combinación inusual de &#8220;seems&#8221; y &#8220;feels&#8221;. ¿Fue un simple error o un toque de genialidad intencional? 
La historia detrás de este peculiar verso se remonta a las sesiones de grabación de Abbey Road. En ese momento, Harrison se encontraba en un punto crucial de su carrera, buscando consolidarse como compositor dentro de la banda. Aislado de las tensiones internas del grupo, encontró refugio en su jardín, donde compuso esta canción que refleja un sentimiento de renacimiento y alegría. 
<h2 class="wp-block-heading">El error que escondió George Harrison en Here Comes the Sun de The Beatles</h2> 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_sun-1024x576.jpg" alt="El error que escondió George Harrison en Here Comes the Sun de The Beatles" class="wp-image-50493" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_sun-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_sun-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_sun-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_sun.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
Al grabar la canción, Harrison se enfrentó a una pequeña duda: ¿debería cantar &#8220;it seems like years&#8221; o &#8220;it feels like years&#8221;? En lugar de tomar una decisión definitiva, el músico decidió improvisar y cantar una combinación de ambas frases, creando así un momento único y memorable. 
Este &#8220;error&#8221; no solo pasó desapercibido para la mayoría de los fans, sino que se convirtió en una característica distintiva de la canción. La ambigüedad de la frase &#8220;it seels like years&#8221; añade una capa extra de profundidad a la letra, permitiendo que cada oyente interprete la canción de manera personal. 
A lo largo de los años, muchos fans han especulado sobre el significado de este verso, algunos sugiriendo que refleja la incertidumbre y la confusión que sentía Harrison en ese momento, mientras que otros creen que es simplemente una muestra de la espontaneidad y la creatividad del músico. 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_sun-1-1024x576.jpg" alt="El error que escondió George Harrison en Here Comes the Sun de The Beatles" class="wp-image-50494" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_sun-1-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_sun-1-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_sun-1-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_sun-1.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
Independientemente de la intención original de Harrison, lo cierto es que &#8220;Here Comes the Sun&#8221; sigue siendo una de las canciones más queridas y reconocidas de The Beatles. El pequeño &#8220;error&#8221; en el verso final no solo no resta valor a la canción, sino que la convierte en una obra aún más fascinante y enigmática. 
<a href="https://universal881.com/blogs/las-canciones-de-the-beatles-que-no-grabaron-juntos">No te pierdas: Las canciones de The Beatles que no grabaron juntos</a>

Nota_20241007_sun

El pequeño secreto detrás de "Here Comes the Sun" de The Beatles: ¿Fue un error o un toque de genialidad?

Here Comes the Sun, de George Harrison, esconde un pequeño secreto que ha intrigado a los fans de The Beatles durante décadas.

El secreto detrás de "Here Comes the Sun" de The Beatles

The Beatles, a pesar de ser considerados uno de los grupos más unidos de la historia de la música, también supieron cultivar sus individualidades. Cada uno de los integrantes, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr, tenía una voz artística propia que, en ocasiones, los llevó a explorar proyectos musicales más personales. 
Si bien la mayoría de las canciones de The Beatles son el resultado de la colaboración de los cuatro, existe un catálogo de temas donde uno o más miembros decidieron tomar las riendas creativas. Desde baladas acústicas hasta experimentos sonoros, estas canciones nos muestran una faceta menos conocida de la banda y revelan la versatilidad de cada Beatle. 
<h2 class="wp-block-heading">The Beatles también exploraron proyectos más personales, dando lugar a canciones únicas donde no todos los miembros participaron.</h2> 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_yestrday-1024x576.jpg" alt="The Beatles también exploraron proyectos más personales, dando lugar a canciones únicas donde no todos los miembros participaron." class="wp-image-50453" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_yestrday-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_yestrday-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_yestrday-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_yestrday.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
Un claro ejemplo de esto son canciones como &#8220;Julia&#8221; y &#8220;Blackbird&#8221;, donde John Lennon se encargó de la voz y la guitarra, creando piezas íntimas y melancólicas. Por su parte, George Harrison exploró su lado sitarista en &#8220;Within You Without You&#8221;, una canción instrumental que lo llevó a experimentar con sonidos exóticos y orientales. 
Paul McCartney, por su parte, demostró su habilidad como compositor melódico en canciones como &#8220;Yesterday&#8221;, donde su voz suave y su acompañamiento de guitarra acústica crearon una atmósfera atemporal. Ringo Starr también tuvo su momento de protagonismo con &#8220;Good Night&#8221;, una dulce balada interpretada para su hija y acompañada por una orquesta. 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_yestrday-1-1024x576.jpg" alt="The Beatles también exploraron proyectos más personales, dando lugar a canciones únicas donde no todos los miembros participaron." class="wp-image-50454" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_yestrday-1-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_yestrday-1-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_yestrday-1-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_yestrday-1.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
Estas canciones, donde no todos los Beatles participaron, nos muestran la riqueza creativa de cada miembro y cómo, a pesar de formar parte de una banda tan exitosa, nunca dejaron de explorar sus propios caminos musicales. 
<figure class="wp-block-embed"> 
<div class="wp-block-embed__wrapper"> 
<iframe loading="lazy" title="Julia (Remastered 2009)" width="640" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/TZip_br_v3w?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> 
</div> 
</figure> 
<figure class="wp-block-embed"> 
<div class="wp-block-embed__wrapper"> 
<iframe loading="lazy" title="Good Night (Remastered 2009)" width="640" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/Qp_djIuQ2Cw?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> 
</div> 
</figure> 
<a href="https://universal881.com/blogs/el-polemico-cineasta-que-critico-a-the-beatles-sin-arrepentimiento">No te pierdas: El polémico cineasta que criticó a The Beatles sin arrepentimiento</a>

Nota_20241007_yestrday

Las canciones de The Beatles que no grabaron juntos

The Beatles, a pesar de ser considerados uno de los grupos más únicos de la música, también supieron cultivar sus individualidades.

The Beatles y las canciones que no grabaron juntos

John Waters, el reconocido director de cine conocido por sus películas provocativas y su humor negro, ha vuelto a encender la mecha de la polémica con sus últimas declaraciones. En su libro &#8220;Crackpot&#8221;, Waters incluyó a The Beatles en una lista de las 101 cosas que odia, calificándolos como &#8220;viejos pero malos que arruinaron el rock and roll&#8221;. 
A pesar de sus fuertes críticas, el cineasta admitió en una entrevista con The New York Times que quizás se arrepiente de haber sido tan duro con ellos, aunque mantuvo su posición al decir que The Beatles le parecían &#8220;demasiado felices&#8221; y &#8220;no de su agrado&#8221;. 
<h2 class="wp-block-heading">El excéntrico director de cine vuelve a generar polémica con sus polémicas declaraciones sobre The Beatles.</h2> 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_waters-1024x576.jpg" alt="El excéntrico director de cine vuelve a generar polémica con sus polémicas declaraciones sobre The Beatles." class="wp-image-50433" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_waters-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_waters-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_waters-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_waters.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
En el mismo libro, Waters no escatimó en críticas hacia Prince, a quien calificó como un &#8220;enano feo que hacía música horrible&#8221;. La crudeza de sus comentarios generó tanto revuelo como sus películas. Sin embargo, al igual que con The Beatles, el director dejó en claro que sus palabras no buscaban dañar la reputación de estas figuras. 
Aunque los comentarios de Waters podrían parecer una simple provocación, su rechazo a figuras como The Beatles y Prince refleja su constante lucha por desafiar el mainstream y las convenciones sociales. Su obra, caracterizada por su estética única y narrativa transgresora, encarna esta actitud rebelde que también se refleja en sus opiniones sobre la cultura popular. 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_waters-1-1024x576.jpg" alt="El excéntrico director de cine vuelve a generar polémica con sus polémicas declaraciones sobre The Beatles." class="wp-image-50434" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_waters-1-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_waters-1-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_waters-1-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/11/Nota_20241007_waters-1.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
&#8220;¿A quién le importa que no me gusten?&#8221;, dijo Waters, minimizando el impacto de sus críticas. Sin embargo, la relevancia de sus declaraciones sigue resonando, especialmente cuando se habla de íconos musicales que, a su juicio, no merecen el pedestal en el que la sociedad los ha colocado. 
<figure class="wp-block-embed"> 
<div class="wp-block-embed__wrapper"> 
<iframe loading="lazy" title="The Beatles - Now And Then (Lyric Video)" width="640" height="360" src="https://www.youtube.com/embed/j-VtAo844xc?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> 
</div> 
</figure> 
<a href="https://universal881.com/blogs/la-cancion-de-george-harrison-que-nacio-en-tres-minutos">No te pierdas: La Canción de George Harrison que Nació en Tres Minutos</a>

Nota_20241007_waters

El polémico cineasta que criticó a The Beatles sin arrepentimiento

John Waters ha vuelto a la polémica con sus últimas declaraciones. En su libro, incluyó a The Beatles en una lista de las 101 cosas que odia

John Lennon, uno de los íconos más grandes de la música, siempre fue conocido por su honestidad y autocrítica. A lo largo de los años, el ex Beatle no dudó en compartir sus verdaderos sentimientos sobre las canciones que creó junto a la banda más famosa del mundo. Sin embargo, hubo una en particular que le provocó un profundo rechazo: &#8220;It&#8217;s Only Love&#8221;, del álbum Help!. 
Durante una entrevista con el periodista David Sheff, Lennon reveló que &#8220;It&#8217;s Only Love&#8221; era la canción de los Beatles que más odiaba. “Siempre pensé que era una canción pésima. La letra era terrible. Siempre detesté ese tema”, confesó el músico. Para Lennon, la canción no reflejaba el nivel creativo al que aspiraba, y fue una de las pocas veces en que expresó arrepentimiento sobre su propia música. 
<h2 class="wp-block-heading">John Lennon reveló cuál era su canción menos favorita y las razones detrás de su arrepentimiento.</h2> 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_odio-1024x576.jpg" alt="John Lennon reveló cuál era su canción menos favorita y las razones detrás de su arrepentimiento." class="wp-image-50214" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_odio-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_odio-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_odio-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_odio.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
En otra conversación, esta vez con el periodista Ray Connelly, Lennon fue aún más duro consigo mismo. Describió la letra de &#8220;It&#8217;s Only Love&#8221; como “repugnante” y comentó que, incluso en el momento de grabarla, sentía vergüenza al cantarla. &#8220;Es la pista más vergonzosa que jamás haya escrito&#8221;, dijo Lennon con su característico tono directo. Esta confesión ha sorprendido a muchos fans, que ven en la canción una pieza más del vasto repertorio de los Beatles, pero para Lennon fue un error artístico. 
Paul McCartney, por su parte, también admitió que en los primeros años de los Beatles, la banda no prestaba mucha atención a las letras de algunas canciones. “Si una letra era realmente mala, la editábamos, pero no nos preocupábamos tanto&#8221;, explicó McCartney, refiriéndose a canciones de relleno como “It’s Only Love”. Esta actitud era común en los primeros tiempos del grupo, cuando su enfoque estaba más en la energía de las canciones que en su contenido lírico. 
Lo que hace interesante esta revelación es la honestidad de Lennon hacia su propio trabajo. A pesar de ser responsable de algunas de las canciones más influyentes de todos los tiempos, Lennon no tenía miedo de expresar su descontento cuando sentía que su obra no estaba a la altura. Esta autocrítica es algo que caracterizó su carrera y ayudó a cimentar su estatus como un artista auténtico. 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_odio-1-1024x576.jpg" alt="John Lennon reveló cuál era su canción menos favorita y las razones detrás de su arrepentimiento." class="wp-image-50215" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_odio-1-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_odio-1-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_odio-1-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_odio-1.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
Para muchos fanáticos, &#8220;It’s Only Love&#8221; es simplemente una canción más en el extenso catálogo de los Beatles. Pero para Lennon, fue una falla que nunca pudo superar. La sinceridad brutal del músico sobre su trabajo es algo que lo distingue del resto, mostrando que incluso los grandes genios del rock tienen momentos de insatisfacción con su propia obra. 
A pesar de sus críticas hacia algunas de sus propias canciones, el legado de John Lennon sigue siendo indiscutible. Su honestidad, tanto en su música como en sus entrevistas, lo convirtió en un referente no solo de la música, sino de la cultura popular. Aunque &#8220;It’s Only Love&#8221; no sea su canción favorita, sigue siendo parte de la historia de los Beatles, una banda que cambió el curso de la música para siempre. 
<figure class="wp-block-embed"> 
<div class="wp-block-embed__wrapper"> 
<iframe loading="lazy" title="It&#039;s Only Love (Remastered 2009)" width="640" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/OPiKDHYCkjs?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> 
</div> 
</figure> 
<a href="https://universal881.com/blogs/muere-phil-lesh-cofundador-de-grateful-dead-a-los-84-anos">No te pierdas: Muere Phil Lesh, cofundador de Grateful Dead, a los 84 años</a>

Nota_20241007_odio

John Lennon odiaba una de sus propias canciones: la canción de los Beatles que desearía no haber escrito

John Lennon reveló que "It's Only Love" era la canción de los Beatles que más odiaba. “Siempre pensé que era una canción pésima."

John Lennon odiaba una de sus propias canciones

En un nuevo libro titulado We All Shine On: John, Yoko and Me, escrito por Elliot Mintz, amigo cercano y ex portavoz de la pareja, Yoko Ono confesó que fue advertida sobre el peligro que corría John Lennon antes de su trágico asesinato en diciembre de 1980. Esta revelación ha causado gran impacto entre los fanáticos de The Beatles, al descubrir que Lennon había sido alertado de que su vida estaba en riesgo. 
Según Mintz, en una conversación íntima poco después del asesinato de Lennon, Ono mencionó que había consultado a varios asesores espirituales y numerólogos, quienes le advirtieron que Lennon corría peligro en Nueva York. Aunque decidió enviarlo temporalmente a Bermudas para protegerlo, finalmente no pudo mantenerlo alejado de la ciudad para siempre. 
<h2 class="wp-block-heading">Un nuevo libro destapa detalles sobre la vida y decisiones de John Lennon, mientras Yoko Ono recuerda las advertencias que recibió.</h2> 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_lenon-1024x576.jpg" alt="Un nuevo libro destapa detalles sobre la vida y decisiones de John Lennon, mientras Yoko Ono recuerda las advertencias que recibió." class="wp-image-50174" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_lenon-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_lenon-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_lenon-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_lenon.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
A pesar de las advertencias, Lennon rechazó cualquier tipo de seguridad personal. Según Yoko Ono, el icónico cantante siempre sostuvo que “si alguien te quiere atrapar, lo hará sin importar qué”. La confianza de Lennon en vivir sin restricciones lo llevó a rechazar guardaespaldas, buscando siempre la libertad total, aunque esto lo expusiera a situaciones de peligro. 
El libro también explora cómo la pérdida de Lennon afectó profundamente a su esposa y a sus hijos, Sean y Julian. A través de la narración de Mintz, se muestra una Yoko Ono que, aunque advertida, no pudo evitar el destino trágico que le esperaba a su esposo. Esta revelación es un recordatorio del inmenso dolor que la familia sigue sintiendo por la pérdida de Lennon. 
Lennon siempre será recordado como una figura que luchó por la paz, la libertad y el amor. Aunque su vida fue interrumpida trágicamente, su legado continúa vivo, tanto en su música como en los corazones de sus fans alrededor del mundo. Las declaraciones de Ono arrojan luz sobre el hombre detrás del mito, alguien que, a pesar de las advertencias, eligió vivir con libertad. 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_lenon-1-1024x576.jpg" alt="Un nuevo libro destapa detalles sobre la vida y decisiones de John Lennon, mientras Yoko Ono recuerda las advertencias que recibió." class="wp-image-50175" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_lenon-1-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_lenon-1-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_lenon-1-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_lenon-1.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
A más de cuatro décadas de su muerte, John Lennon sigue siendo un símbolo de resistencia, libertad y amor incondicional. Las revelaciones de Ono nos recuerdan que, a pesar de los peligros, Lennon eligió vivir con plenitud y libertad, un legado que sus fans continúan celebrando y honrando en la actualidad. 
<a href="https://universal881.com/blogs/el-record-imbatible-de-paul-mccartney-45-anos-reinando-en-la-musica">No te pierdas: El Récord Imbatible de Paul McCartney: 45 Años Reinando en la Música</a>

Nota_20241007_lenon

Yoko Ono revela advertencias sobre el peligro que corría John Lennon antes de su trágico asesinato

Según Mintz. Ono mencionó que había consultado a varios asesores espirituales, quienes le advirtieron que John Lennon corría peligro

Yoko Ono revela advertencias sobre el peligro de John Lennon

Una de las piezas más icónicas de la historia del rock será subastada este 29 de octubre. Se trata de la consola EMI TG12345, la misma que The Beatles utilizaron para grabar su emblemático álbum Abbey Road en 1969. Esta consola, que fue clave en la creación de uno de los discos más influyentes de la música moderna, estará disponible a través de la plataforma Reverb, ofreciendo a coleccionistas y fanáticos una oportunidad única para adquirir una parte invaluable del legado de la banda. 
La consola, fabricada en 1968 por EMI Studios, es un modelo único y pionero, ya que solo se construyeron 17 unidades en todo el mundo, siendo esta la primera de todas. No solo fue utilizada por los cuatro de Liverpool para grabar Abbey Road, sino que también fue testigo del nacimiento de sus carreras como solistas en álbumes como Plastic Ono Band de John Lennon, McCartney de Paul McCartney y All Things Must Pass de George Harrison. Una pieza de arte y tecnología que definió el futuro de la música. 
<h2 class="wp-block-heading">La mítica consola de grabación de The Beatles se pone a la venta y promete revolucionar el mercado de coleccionistas</h2> 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_consola-1024x576.jpg" alt="La mítica consola de grabación de The Beatles se pone a la venta y promete revolucionar el mercado de coleccionistas" class="wp-image-50127" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_consola-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_consola-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_consola-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_consola.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
Dave Harries, ingeniero de sonido que trabajó junto a The Beatles en los años 60, destacó la importancia de esta consola en el éxito del álbum: “Abbey Road suena tan bien gracias a esta consola. Es uno de los mejores álbumes jamás creados, y su sonido distintivo marcó un antes y un después en la grabación de música pop”. Ahora, restaurada en un 70% de sus piezas originales tras cinco años de trabajo minucioso bajo la dirección del ingeniero Brian Gibson, la consola está lista para seguir haciendo historia. 
El interés por objetos relacionados con The Beatles sigue batiendo récords en las subastas. Este año, una guitarra de 12 cuerdas utilizada por John Lennon en la película Help! se vendió por más de 2.8 millones de dólares. Ahora, los expertos prevén que la consola de Abbey Road alcance cifras igualmente astronómicas, dada su importancia histórica y la pasión que despierta entre los fanáticos de la banda. 
<figure class="wp-block-image size-large"><img loading="lazy" decoding="async" width="1024" height="576" src="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_consola-1-1024x576.jpg" alt="La mítica consola de grabación de The Beatles se pone a la venta y promete revolucionar el mercado de coleccionistas" class="wp-image-50128" srcset="https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_consola-1-1024x576.jpg 1024w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_consola-1-300x169.jpg 300w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_consola-1-768x432.jpg 768w, https://editorial.universal881.com/wp-content/uploads/2024/10/Nota_20241007_consola-1.jpg 1280w" sizes="(max-width: 1024px) 100vw, 1024px" /></figure> 
La subasta de esta consola representa mucho más que la venta de un objeto físico. Para los seguidores de The Beatles, se trata de la posibilidad de poseer una pieza clave en la creación de la obra maestra que marcó el final de la carrera del cuarteto como banda. Este artefacto, testigo de inolvidables sesiones de grabación, encarna la magia que transformó el estudio de grabación en un lugar donde la música trascendió los límites de la época. 
<a href="https://universal881.com/blogs/iron-maiden-rinde-homenaje-al-legendario-paul-dianno-en-un-emotivo-concierto">No te pierdas: Iron Maiden rinde homenaje al legendario Paul Di&#8217;Anno en un emotivo concierto</a>

Nota_20241007_consola

La consola que inmortalizó Abbey Road de The Beatles será subastada

La consola que The Beatles utilizaron para grabar su emblemático álbum Abbey Road será subastada este 29 de octubre

La consola de The Beatles será subastada

Flaming Pie: Entrevista Paul McCartney

Canción de la banda británica The Beatles y el último tema del álbum Sgt. Pepper&#8217;s Lonely Hearts Club Band, de 1967. Acreditada a Lennon-McCartney, la canción incluye distintos fragmentos que fueron escritos por los miembros de la banda John Lennon y Paul McCartney por separado, con la colaboración de una orquesta adicional, siendo esta una de las últimas veces en que realizaron una canción juntos como en sus primeros años.

Video_TheBeatles_ADayInTheLife

Beatles

The Beatles - A Day In The Life

Última canción del  DVD &#8221;The Space Within Us&#8221;, de la gira &#8220;US Tour&#8221; en 2005.

Video_PaulMcCartney_PleasePleaseMeLive

Paul McCartney - Please Please Me

Canción fue compuesta en su mayoria por Paul McCartney, aunque John Lennon afirmó en una entrevista haber aportado su puente («A love like ours/Could never die/As long as I/Have you near me»). Dentro de su estructura, lo más característico es el sonido de la guitarra española de George Harrison y los bongós de Ringo Starr. 
Soundtrack de la película: A hard day&#8217;s night de 1964

Video_TheBeatles_AndILoveHer

The Beatles - And I Love Her

Y cuando me voy 
yo sé que mi corazón puede quedarse con mi amor 
se entiende 
esta en las manos de mi amor 
y mi amor me hace bien&#8230;

Video_PaulMcCartney_MyLoveLive

'My Love' (from 'Rockshow') - Paul McCartney And Wings

Paul McCartney, Ringo Starr, Eric Clapton, y más, le rinden un homenaje a George Harrison con uno de los mejores temas del ya desaparecido Beatle.

Ver más

Podcast

Videoteca

Ver más

Podcast

Videoteca

Comunidad VIP